Espectaculos
Este lunes cumpliría 100 años China Zorrilla, una rioplatense que fue ciudadana del mundo
La artista surgió para el público argentino a los 49 años de edad, cuando Lautaro Murúa la convocó para dirigirla en el papel de madre del protagonista en la segunda versión cinematográfica de «Un guapo del 900», en 1971. Además de actriz era directora, adaptadora y hasta productora teatral cuando se la necesitó.
La actriz China Zorrilla, de cuyo nacimiento se cumple un siglo el próximo lunes, surgió para el público argentino a los 49 años de edad, cuando Lautaro Murúa la convocó para dirigirla en el papel de madre del protagonista en la segunda versión cinematográfica de «Un guapo del 900», en 1971.
Descendiente de una familia de alcurnia, criada en París y «figura» en el estrecho firmamento estelar montevideano, donde no existe el cholulismo y el actor y su personaje desaparecen cuando cae el telón, en los ’50 había sido una de las «protegidas» de Margarita Xirgu, amiga de Federico García Lorca, a las que a catalana prohibía presenciar las funciones de El Galpón o de cualquier elenco independiente.
Hija del escultor José Luis Zorrilla de San Martín, autor de varias obras monumentales en ambas riberas del Plata –una de ellas la ecuestre de Julio Argentino Roca en la avenida homónima y Perú, en Buenos Aires- y nieta del «poeta nacional» Juan Zorrilla de San Martín, creador del «Tabaré», aparece en viejos programas de mano como Concepción Zorrilla y aun como Concepción Zorrilla de San Martín.
Su apodo familiar, «China», se oficializó al afincarse en Buenos Aires, donde desde el principio se la consideró una artista propia.
Además de actriz era directora, adaptadora, productora teatral cuando se la necesitó y a partir de 1973, ya instalada en la Argentina, ayudó a varios de sus compatriotas a huir de forma poco ortodoxa, burlando los pasos fronterizos de Uruguay, cuando se instaló allí una dictadura cívico militar que era ajena a la tradición política del país.
Segunda de cinco hermanos, la mayor, Guma (Gumersinda) fue con los años una destacada vestuarista teatral, quien no solo acompañó como tal a China en escenarios rioplatenses sino que también trabajó para la Comedia Nacional uruguaya y directores como Omar Grasso, Norma Aleandro, Antonio «Taco» Larreta, entre muchos, y responsable de los vestuarios de las películas argentinas «Nunca estuve en Viena» (1989) y «Besos en la frente» (1996).
La infancia de China transcurrió en París, donde su padre -discípulo del escultor Antoine Bourdelle- eligió trabajar después de ganar el concurso para el Monumento al Gaucho, que fue instalado en 1927 en la zona céntrica de Montevideo.
Eso le dio un carácter mundano que jamás la abandonó, incluso cuando cursó en el exclusivo colegio Sagrado Corazón de la capital uruguaya y luego cuando se vinculó al grupo de teatro vocacional Ars Pulcra, perteneciente a la Asociación de Estudiantes Católicos.
Allí debutó recitando en francés «La anunciación de María», de Paul Claudel, con la dirección de Román Viñoly Barreto, otro oriental que con los años cruzó el Río de la Plata y se hizo notorio como cineasta y autor de películas como «Corrientes… calle de ensueños!» (1949), «La bestia debe morir» (1952) y «El vampiro negro» (1953).
En Londres fue alumna de la gran trágica griega Katina Paxinou en la Royal Academy of Dramatic Art, gracias a una beca otorgada a sus 24 años por el British Council, y en la oportunidad conoció en la BBC a René Arturo Despouey, considerado el fundador de la crítica teatral uruguaya, y al alicantino José Estruch, refugiado del régimen franquista, luego formador de grandes intérpretes en Montevideo.
Esa estadía europea no solo la fortaleció como artista sino que reforzó su personalidad curiosa, inquieta e innegablemente magnética: regresó a su ciudad natal en 1948, en coincidencia con Despouey, que dictó cátedra desde sus columnas sobre teatro en el semanario Marcha y otras publicaciones y con Estruch, que dirigió teatro y fungió como maestro, lo mismo que había hecho después de la guerra con 4000 chicos vascos refugiados en Londres.
Debutó con un papel protagónico en «Una familia», de Antonio «Taco» Larreta, un nombre fundamental en el teatro uruguayo del siglo XX y amigo íntimo suyo, con el que más adelante fundó el elenco profesional Teatro de la Ciudad de Montevideo (TCM), junto a otro prócer, Enrique Guarnero, proveniente de la Comedia Nacional.
De entrada fue la gran dama del teatro oriental –donde además de la Xirgu figuraban también en primera categoría Estela Medina, Estela Castro y la argentina naturalizada Maruja Santullo- y actuó en más de 80 obras, sobre todo en el Teatro Solís y la Sala Verdi, escenarios oficiales de la Comedia Nacional hasta la actualidad.
Como directora llegó a comandar a la mismísima Xirgu, pero también recibió instrucciones del uruguayo Calderón de la Barca y los argentinos Armando Discépolo y Orestes Caviglia, varios años establecidos en Montevideo por disidencias con el gobierno peronista.
Así apareció en «Bodas de sangre», de García Lorca; «Macbeth» y «Sueño de una noche de verano», de William Shakespeare; «Don Gil de las Calzas Verdes», de Tirso de Molina; «Una farsa en el castillo», de Férenc Molnar; «El tobogán», de Jacobo Langsner; «Filumena Marturano», de Eduardo de Filippo; «Todo sea para bien», de Luigi Pirandello; y su enorme éxito, «La casamentera», de Thorton Wilder, que todavía no se había transformado en Estados Unidos en el musical «Hello, Dolly!».
En 1961 se desvinculó del elenco oficial y cofundó el citado TCM, un elenco comercial de alta jerarquía que funcionó en el ya inexistente teatro Odeón, cercano a la Ciudad Vieja montevideana, donde se estrenaron obras como «Ejercicio para cinco dedos», «Un sombrero lleno de lluvia», «Un enredo y un marqués», «Porfiar hasta morir», «La zapatera prodigiosa», con muy selectos elencos secundarios. La compañía viajó por todo el mundo.
A mediados de los ’60 detuvo su actividad escénica y se fue a vivir en Nueva York para trabajar como secretaria en una agencia teatral, dictar clases de francés y establecer un promocionado romance con el cómico Danny Kaye, del cual existen dudas. Conoció entonces a un joven Dustin Hoffman, pero jamás pensó que llegaría a ser la estrella que luego resultó.
A su regreso y en paralelo a su actividad teatral, Zorrilla se transformó en una presencia habitual en programas vespertinos de la televisión uruguaya, donde desgranaba con su modo particular anécdotas vividas o quizás exageradas –era muy afecta al humor fino y a la exageración- y lograba ratings de audiencia inusitados para ese horario.
Produjo, tradujo, adaptó y dirigió las óperas «La bohème», de Giacomo Puccini, y «Un ballo in maschera», de Giuseppe Verdi en Montevideo. Y en 1975 tuvo la régie de «El barbero de Sevilla», de Gioachino Rossini, en el viejo Teatro Argentino de La Plata.
A principios de los ’70, cuando llegó a la Argentina, produjo una exitosa versión teatral de «Arlequino, servidor de dos patrones», dirigida por su compatriota Villanueva Cosse, recorrió pequeños teatros con su adaptación de «La voz humana», de Jean Cocteau –»Hola, hola…1,2,3″-, y se integró de lleno al teatro, al cine y a la televisión, para transformarse en una verdadera diva.
En teatro cumplió innumerables roles, durante un tiempo formó un dúo con Carlos Perciavalle –su compatriota e imitador- con el que a principios de los ’70 estrenó en Broadway «Canciones para mirar», de María Elena Walsh, y con el que durante años hizo giras con «El diario privado de Adán y Eva», de Mark Twain.
En TV tuvo gran popularidad a través de ciclos como «RRDT», «Gasoleros», «Enamorarte», «Durmiendo con mi jefe» y «Los Roldán»; y entre las 35 películas que filmó en la Argentina se recuerdan especialmente «Esperando la carroza» (1985) y «Elsa y Fred» (2005, Cóndor de Plata como actriz protagónica).
Fuente: Te Le fe
Espectaculos
Murió Fernando Confessore, el histórico meteorólogo de TN que acompañó a varias generaciones
El reconocido pronosticador falleció durante la madrugada de este viernes tras sufrir un infarto, según informaron sus compañeros. Tenía más de 30 años de trayectoria en televisión y se había convertido en una de las caras más conocidas de la información meteorológica en la Argentina.
La televisión argentina atraviesa una jornada de tristeza por la muerte de Fernando Confessore, el meteorólogo que durante décadas llevó el pronóstico del tiempo a las pantallas de TN y El Trece.
La noticia fue confirmada por su familia y comunicada al aire por el periodista Mario Massaccesi, quien expresó el dolor del equipo por la pérdida de un compañero que formaba parte de la historia de la señal de noticias.
Según se informó durante la transmisión, Confessore sufrió un infarto durante la madrugada, mientras se encontraba en su casa del barrio porteño de Versailles junto a su familia.
De acuerdo con el relato difundido por el periodista Gabriel Iezzi en Radio Mitre, su esposa llamó al servicio de emergencias tras advertir que se había descompensado. El personal policial y los profesionales del SAME realizaron maniobras de reanimación, pero no lograron salvarlo.
Más de tres décadas frente a las cámaras
Confessore nació en Buenos Aires el 18 de julio de 1968 y construyó una extensa carrera dedicada a la meteorología y la divulgación científica.
En 1992 se graduó como pronosticador meteorológico universitario en la Universidad de Buenos Aires y comenzó a trabajar en el Servicio Meteorológico Nacional, donde se desempeñó en la recepción e interpretación de imágenes satelitales.
Su llegada a la televisión se produjo en diciembre de 1995, cuando se incorporó a ARTEAR. Dos años después comenzó a presentar el pronóstico en TN y también participó en El noticiero de Santo, por El Trece.
Con el paso de los años, su presencia se volvió habitual para miles de televidentes que seguían sus informes sobre el clima, las alertas y los fenómenos meteorológicos.
Un divulgador que acercó la meteorología al público
Además de su trabajo en televisión, Confessore participó en espacios especializados como TN Agro y desarrolló tareas en radio. Su objetivo era explicar los fenómenos atmosféricos de manera clara y accesible.
En 2006 publicó junto a Mauricio Saldívar el libro Meteorología para todos, una obra pensada para acercar los conocimientos de esa disciplina a lectores sin formación especializada.
Su trayectoria combinó la preparación técnica con una extensa experiencia frente a las cámaras, en un trabajo cotidiano que convirtió al pronóstico del tiempo en una de las secciones más reconocibles de los noticieros.
La despedida de sus compañeros
Al comunicar la noticia, Massaccesi recordó los años compartidos y destacó también la importancia que Confessore les daba a su esposa y sus hijas, manteniendo siempre un perfil bajo respecto de su vida privada.
La muerte del meteorólogo deja una extensa trayectoria en los medios y el recuerdo de una figura que acompañó durante décadas a la audiencia con información sobre el tiempo.
Con información de Infobae
Espectaculos
TN lidera la pelea por el rating, LN+ cae a su mínimo histórico y Feinmann logra un récord en A24
La competencia entre los canales de noticias dejó movimientos importantes en septiembre. TN encabezó las mediciones, LN+ registró su peor promedio histórico y Eduardo Feinmann consiguió liderar por primera vez su franja horaria en A24.
La disputa por la audiencia entre las señales informativas de la televisión argentina sumó novedades durante septiembre. TN quedó primero en el ranking general, mientras que LN+ sufrió una fuerte caída y A24 consiguió un resultado destacado con Eduardo Feinmann al frente de su programa.
Los datos de rating corresponden a las mediciones de Ibope citadas por la publicación original, para la franja de 7 a 24, de lunes a domingo.
Así quedó el ranking de los canales de noticias
TN encabezó la medición mensual con 1,99 puntos de rating, seguido por C5N y A24. Más atrás se ubicaron Crónica, LN+, Canal 26 y Ar/12.
Los promedios de septiembre fueron:
- TN: 1,99 puntos.
- C5N: 1,71 puntos.
- A24: 1,43 puntos.
- Crónica: 0,93 puntos.
- LN+: 0,67 puntos.
- Canal 26: 0,53 puntos.
- Ar/12: 0,11 puntos.
En participación sobre la audiencia total de los canales informativos, TN también quedó al frente, con un 27%, por encima de C5N, que alcanzó el 23,2%, y A24, con el 19,4%.
LN+ registra su peor promedio histórico
Uno de los datos más llamativos del mes fue el desempeño de LN+. La señal terminó septiembre con 0,67 puntos de rating, su registro mensual más bajo desde que se mide, y una caída interanual del 40,7%, según la información publicada.
Los cambios en la conducción y la programación realizados durante el año todavía no se tradujeron en una recuperación general de la audiencia. Sin embargo, el canal conserva mejores números durante la franja nocturna: entre las 19 y las 22, con Cristina Pérez, Luis Majul y Esteban Trebucq, supera el punto de rating en cada una de esas horas.
Feinmann consiguió un resultado histórico en A24
Mientras LN+ atraviesa una etapa de retroceso, uno de sus antiguos conductores logró destacarse en otra señal.
Eduardo Feinmann lideró por primera vez su franja de 18 a 20 en A24, con 2,27 puntos de rating. El resultado llegó casi dos años después de su salida de LN+, ocurrida a fines de 2024.
A24 terminó tercero en el promedio mensual, con 1,43 puntos, y también mostró un buen desempeño durante la mañana, cuando se ubicó segundo entre las 6 y las 11, según la nota original.
TN también apuesta al streaming y YouTube
Además de su liderazgo en televisión, TN destacó sus resultados en YouTube. De acuerdo con los datos citados en la publicación, el canal promedió 58.114 espectadores simultáneos entre las 7 y las 24, por encima de C5N, A24, Crónica y LN+.
La señal también busca ampliar su llegada a nuevas audiencias mediante Aura, su canal de streaming, con programas en vivo y contenidos a demanda protagonizados por periodistas y otras figuras.
Por su parte, C5N destacó el desempeño de varios de sus ciclos y prepara encuentros presenciales con periodistas del canal. Canal 26 reforzó su programación con nuevas figuras, mientras que +Perfil continúa ampliando su oferta de contenidos propios.
Los números de septiembre muestran un escenario competitivo: TN conserva el primer puesto, A24 encuentra un impulso en la franja de Feinmann y LN+ enfrenta el desafío de revertir su caída de audiencia.
Con información de Clarín
Espectaculos
Murió Piero y se reavivó la polémica por “Mi Viejo”: el autor de la letra salió a reclamar reconocimiento
José Czerkaski, escritor y periodista que compartió durante décadas una dupla creativa con el cantante, afirmó que escribió la letra de uno de los clásicos más recordados de la música argentina. “El que la escribió soy yo”, sostuvo al cuestionar que el público muchas veces no distinga entre autores e intérpretes.
La muerte del cantante Piero volvió a poner en el centro de la discusión la autoría de algunas de sus canciones más emblemáticas. Esta vez, quien tomó la palabra fue José Czerkaski, escritor y periodista que trabajó durante años junto al artista y reivindicó su papel en la creación de las letras.
En una entrevista con Cadena 3 Rosario, Czerkaski se refirió especialmente a “Mi Viejo”, el tema publicado en 1969 que se convirtió en uno de los grandes clásicos del repertorio del cantante.
“Estoy un poco cansado de esta confusión”, expresó. Y fue contundente al explicar cómo nació la canción: sostuvo que él escribió la letra y creó la historia, mientras que Piero compuso la música y la interpretó.
La historia personal detrás de “Mi Viejo”
Czerkaski contó que la letra está relacionada con una experiencia de su propia vida: su padre había llegado desde Rusia y murió cuando él tenía apenas 13 años.
Según relató, aquella vivencia fue el origen de una canción que, con el paso del tiempo, alcanzó una enorme repercusión y quedó asociada a la voz de Piero.
Para el escritor, esa popularidad contribuyó a que parte del público identificara al intérprete como responsable de toda la obra, sin distinguir entre quien escribe la letra y quien le pone música y la canta.
El reclamo por el reconocimiento a los autores
Durante la entrevista, Czerkaski cuestionó lo que considera una falta de reconocimiento público hacia los compositores y letristas en Argentina.
Explicó que, si bien existen derechos económicos y regalías para quienes crean las obras, el reconocimiento popular suele concentrarse en los artistas que las interpretan.
También diferenció sus posiciones políticas de las de Piero, aunque señaló que el cantante compartía sus letras y las interpretaba de una manera que lograba conectar con el público.
“Piero lo sabía”, aseguró
El escritor aclaró que su planteo no surgió a raíz de la muerte del cantante. Según afirmó, ambos habían conversado sobre el tema y Piero conocía su postura.
Al mismo tiempo, destacó la capacidad del artista para transmitir las canciones y generar una conexión especial con la gente, una cualidad que consideró fundamental para explicar el éxito de aquel repertorio.
La discusión vuelve así sobre una diferencia central en la música: quién escribe una canción, quién compone su música y quién la interpreta. En el caso de “Mi Viejo”, Czerkaski busca que su nombre y su aporte como autor tengan el reconocimiento que considera merecido.
Con información de Cadena 3
13°C
Preocupación por el Dibu Martínez: sufrió un fuerte golpe en la cabeza y fue trasladado al hospital
Tragedia en la Ruta 34: dos personas murieron y otras dos resultaron gravemente heridas
El papa León XIV recibió el alta tras la operación por cáncer de pulmón: qué se sabe sobre su visita a la Argentina
Choque en la Ruta Provincial 1: un motociclista de 19 años fue hospitalizado en Porteña
Tragedia en Rafaela: murió un adolescente de 16 años y buscan esclarecer qué pasó con la otra moto
Le dieron la libertad, pero no puede volver a Sunchales: las estrictas medidas que impuso la Justicia
Tragedia en la Ruta 34: dos personas murieron y otras dos resultaron gravemente heridas
Salieron a trabajar y les entraron a robar: daños en una vivienda de barrio 9 de Julio
Robaron herramientas de un galpón en Colonia Aldao: se llevaron una motoguadaña y varias cajas de tubos
ALERTA EN SUNCHALES: ráfagas de 105 km/h provocaron caída de árboles y postes
Preocupación por el Dibu Martínez: sufrió un fuerte golpe en la cabeza y fue trasladado al hospital
Tesla mostró un auto que vuela, hace una voltereta en el aire y aterriza: la increíble apuesta de Elon Musk
Malvinas Argentinas ya tiene nombre para sus calles y comienza a consolidar su identidad en Sunchales (video)
Incidentes frente al Congreso durante la marcha universitaria: hubo heridos, detenidos y enfrentamientos con la Policía
Una película de terror de 2017 sorprendió con una escena sobre el Papa León XIV: la coincidencia que se volvió viral
-
Regionalhace 1 díaTragedia en la Ruta 34: dos personas murieron y otras dos resultaron gravemente heridas
-
Regionalhace 1 díaTragedia en Rafaela: murió un adolescente de 16 años y buscan esclarecer qué pasó con la otra moto
-
Sin Categoriahace 1 díaRecuperará la libertad, pero no podrá ingresar a Sunchales: las restricciones que deberá cumplir por orden judicial
-
Regionalhace 1 díaChoque en la Ruta Provincial 1: un motociclista de 19 años fue hospitalizado en Porteña